miércoles, 30 de junio de 2010

Norman Blake

Todos conocemos al alma de Teenage Fanclub, Norman Blake, y todos intuímos lo gran tipo que es. Sin embargo, los que no hayáis leido la biografía del grupo que publicara la Editorial La Máscara en 1998 (dentro de la conocida serie de "Imagenes de Rock" y con autoría de Daniel Grau) desconocéis lo entrañable que puede llegar a ser en el trato más cercano. Lo que sigue es un divertida anécdota que aportaba a dicho volumen Duglas T. Stewart, lider de los BMX Bandits y amigo personal de Blake.

"Soy el tipo de persona que puede comportarse de un modo ridículamente entusiasta, ridículamente feliz o ridículamente triste. Puedo ir de un extremo a otro. Recuerdo que acababa de comprarme la banda sonora de "Singing in the rain" y estuve escuchándola durante horas sin parar. A las cuatro de la mañana o así, pensé: 'He de telefonear a alguien para decirle lo maravillosamente bien que me siento'.

Estaba cada vez más y más y más entusiasmado y llamé a un par de personas. Sus respuestas fueron algo así como:'¡Oh, Duglas, regresa a la cama!. No me interesa. ¡Son las cuatro de la mañana!. Oh, esto es terrible, no me llames para decirme que "Singing in the rain" está cambiando tu vida. ¡No me apetece escucharlo!'.

Debería conocerles mejor, entonces llamé a Norman... Creo que eso es por lo que es mi mejor amigo, porque es la persona a la que siempre acudiría... Bueno, ya sabes, le llamé por teléfono: 'Estoy escuchando "Singing in the rain" y y si estuviera lloviendo saldría a bailar ahora mismo, Norman'. Y el respondió: 'Muy bien. Si, estupendo. ¡Me parece genial!. Conozco todas las canciones, pero no las he escuchado desde hace muchos años. ¿Por qué no te acercas y las oímos juntos?' Recuerdo que en esos momentos no tenía demasiado dinero. De hecho, tenía algunas deudas porque había editado yo mismo un elepé de BMX Bandits y había perdido un montón de dinero. No sabía si tenia bastante para llegar hasta allí, pero Norman dijo:'¡Oh, coge un taxi y ya lo pagare!'.

Recuerdo que estuvimos en su habitación bailando como Gene Kelly. Bueno, no como Gene Kelly porque ninguno de los dos sabe bailar. Inventamos letras divertidas para las canciones. Estuvimos llorando de risa, los dos, hasta probablemente las siete o las ocho de la mañana. Cosas como ésta (...).

Hubo un época en la que me encontraba verdaderamente deprimido a todas horas y llamaba a Norman aunque fueran las tres de la mañana:'No puedo dormir, bla bla bla...' Siempre me decía: '¡Vamos, vente a casa o ya iré yo!'. Podía estar medio dormido, pero nunca me respondía: 'Estoy demasiado cansado. Ya me lo contarás mañana. Regresa a la cama y te sentirás mejor'.

¡Enormes!

Yo ya te lo dije

martes, 29 de junio de 2010

Últimas Noticias

Te lo dije que no es poco

lunes, 28 de junio de 2010

Pete Quaife

Si el pasado lunes 21 rememorábamos a los Kinks con la alegre noticia del aniversario de Ray Davies, hoy los volvemos a rescatar por un luctuoso hecho. Pete Quaife, bajista fundador de la banda, nos dejaba el pasado sábado a los 66 años de edad y debido a los problemas de riñón que venía padeciendo desde hacía ya una larga temporada.

Pete formó los Kinks junto a Dave Davies en 1962, y posteriormente se les uniría Ray. Quaife estuvo presente en la época dorada del grupo -excepción hecha de los meses en que causó baja debido a un accidente automovilístico durante 1966-. Fue el bajista de discos memorables como "Something else by The Kinks" o "The Kinks are the Village Green Preservation Society".

Tras abandonar la banda, Pete formó sin excesiva fortuna el grupo Mapleoak, retirándose poco después de los ambientes musicales.

Sólo nos queda agradecerle el hecho de haber dado vida a un grupo como el que nos ocupa y desearle lo mejor allá donde se encuentre.

Yo ya te lo dije

viernes, 25 de junio de 2010

The Rezillos

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Nacidos a mitad del camino entre el punk y la nueva ola, nos encontramos en la ciudad de Edinburgo con esta banda de punk rockers de profunda alma pop formada en 1976 y que publicó un único Lp de estudio, "Can't stand The Rezillos" (1978) -al menos bajo el nombre original, ya que tras la mutación a The Revillos publicaron dos discos más- y uno en directo, "Mission accomplished but the beat goes on" (1979).

El grupo es un cruce "do it yourself" entre los Ramones más pimpantes, Blondie y b-52's. Los Rezillos buscaban únicamente hacernos saltar y desencajar nuestra musculatura al compás de sus trallazos, sin más pretensiones que vivir y disfrutar, esgrimiendo una actitud que les alejaba de lo que se cocía por aquel entonces en la vecina Londres.

"Can't stand The Rezillos" es resplandeciente, grabado (casi) con la formación original, contiene singles tan adictivos como "I can't stand my baby", "Flying Sauver Attack" o el "Pop of the Pops" que os traemos hoy a Yo ya te lo dije. Además hicieron sumamente popular "Somebody's gonna get his head kicked in tonight", un tema que en 1969 Fleetwood Mac publicaran como cara b de su "Man of the world". Y no fue la única versión con la que se atrevieron, pues, especialmente al inicio de su carrera, solían llevar a su terreno canciones de grupos como Dave Clarke Five, Freddie & Dreamers o The Sweet.

Diferentes desavenencias en el seno del grupo conllevaron diversos cambios de formación y el nacimiento de nuevos proyectos, como The Revillos o The Shake. Grupo este último que cuando dejó de existir traspasó a uno de sus miembros, el guitarrista y fundador del grupo madre Jo Callis ( o Luke Warm), a la Human League, llegando a firmar para ellos el millonario "Don't you want me".

El caso es que The Rezillos parece que cuentan con nuevo material y que, con una formación siglo XXI, estarán girando próximamente por nuestro país. Estas son las fechas:

30/06. Valencia. El Loco Club.
01/07. Madrid. Gruta77.
02/06. Barakaldo. Sala Rockstar.
03/06. Badalona. Estraperlo Club

Nos vemos por allí.

Yo ya te lo dije

jueves, 24 de junio de 2010

Álex Cooper, "Club 45"

Todavía no hemos podido dedicarle el tiempo que se merece, pero hace unos días nos llegó desde Elefant Records, uno de nuestros sellos de referencia, la noticia del lanzamiento de lo nuevo de Álex Cooper. Se trata de un trabajo diferente, esta vez en formato libro, dedicado -como no podía ser de otra manera- a la música y a la cultura pop.

En cuanto llegue a nuestras manos, os daremos buena cuenta de él. De momento, os dejamos con un extracto de la información remitida desde su discográfica y la editorial responsable del proyecto, Chelsea Ediciones.

"CLUB 45 - 90 canciones de la Era Pop para mods y jetsetters” un Libro de Álex Cooper


Álex Cooper, uno de los músicos fundamentales de la escena pop española al frente de grupos emblemáticos como Los Flechazos o actualmente como Cooper, presenta su primer trabajo editorial titulado “Club 45”.

En él, y durante noventa canciones que sirven de pretexto para retratar a nombres propios y toda una época de efervescencia del pop, Álex nos sirve en bandeja una sesión sixties que abarca de 1964 a 1968.

Junto a protagonistas representativos y recalcitrantes de aquella escena emergente (la colección comienza con The High Numbers, y su “I’m the face”, y remata con Los Íberos, con “Hiding behind my smile”), en esta carretera a 45 revoluciones por minuto, cada stop es un single histórico o que hizo historia.

¿Y qué se cuenta Álex en cada canción que presenta? Enjundia de una época en forma de texto. Anécdotas personales y ajenas para entrar de lleno en la historia de aquellas bandas y artistas. Fotos, recortes, portadas, entradas... momentos iniciáticos y sucesos deslumbrantes que sucedieron en torno a presentaciones y conciertos y relaciones más o menos mercantiles de una industria incipiente que, como un giradiscos, hasta la fecha, no ha parado de dar vueltas.

Extracto de la Intro de "Club 45", por Álex Cooper:

“Este libro no pretende reflejar todo el universo mod, ya que está centrado en mi devoción por los grupos blancos de los 60 (...) Nace de la necesidad de contar lo que he conocido, con la esperanza de que otros lo disfruten tanto como lo hago yo.

He tenido mucha suerte. Como nunca he sentido nostalgia de una época que no conocí, he vivido mi vida sin desear la de otros. Conservo grandes recuerdos de los tiempos pasados, y esos recuerdos no son prestados, son propios. Pero también es cierto que mi camino ha estado marcado por gente, músicos famosos y también anónimos, que me han emocionado e inspirado en todos estos años. Algunos de ellos os los encontraréis al volver la página. Espero que os divirtáis visitando el Club 45”.

Yo ya te lo dije

miércoles, 23 de junio de 2010

Julian Opie


Tal vez lo conozcáis por ser el ilustrador del "Best of Blur", trabajo por el cual recibió el premio a la mejor ilustración en el Music Week CADS en 2002, o quizás por su colaboración en la composición de los escenarios de U2. Lo que no se si sabéis es que Julian Opie ha traído una muestra de su obra hasta Valencia. La exposición no tiene nombre, pero bien se podria titular "Extraños", segun reconocía el propio autor.

La muestra es un recorrido por la ultima producción del británico que nos presenta un compendio de retratos sumamente pop -aunque él pretenda alejarse de esa etiqueta-, que alterna la estaticidad con el movimiento encubierto en alguno de los mismos. Cuadros en apariencia inertes cobran vida cuando el espectador fija su mirada y capta el guiño de un ojo, el reflejo de una joya o el viento agitando una rosa y, con sumo desconcierto, interactúa con el artista y su multitud de amigos retratados.

Retratados o esculpidos, como es el caso del conjunto "Ann dancing", del que algunas piezas ocupan la ultima sala de la muestra. En otras ocasiones, Julian Opie apuesta directamente por el movimiento contínuo y cadencioso usando pantallas que nos presentan a diversos personajes sumidos en su propio quehacer y ajenos al impacto que provocan en el espectador. Eso es lo que hace Tina en "Tina walking", mostrándonos un andar corto, rápido y seguro, olvidando los sinsabores de saberse desprovista de un rostro.

La exposición apenas tira de luz artificial lo que hace que el conjunto gane en naturalidad y dinamismo. Además el espacio es aprovechado estupendamente por el artista, pues la mismas ventanas del IVAM (Institut Valencia d'Art Modern) sirven de base para algunas de las series de Opie, concretamente la dedicada a las siluetas.

Amigos retratados, anonimos perfilados, movimiento, encubrimiento, estaticidad, color, dimensión, desenfado y una visión personalísima del mundo que le rodea suponen las mejores armas de las mas de treinta obras expuestas de un Opie, que a sus 52 años se encuentra más activo que nunca.

Una pega que ponerle al londinense -aparte de lo de U2- es que en la ciudad de Indianapolis hay una escultura creada por él y dedicada a...¡Bryan Adams! Sin embargo, y pese a este lunar, creo que no deberíais desaprovechar la oportunidad y si hacéis escala en Valencia antes del 18 de Julio os instamos a acercaros al IVAM a disfrutar de una muestra que os hará reconciliaros con el pop y el arte figurativo más moderno. Además, en los alrededores encontrareis tremendos bares de tapas.

Yo ya te lo dije

10.000


Parece que fue ayer cuando el creador de Yo ya te lo dije introdujo la primera entrada de este blog el 10 de noviembre de 2008. Desde entonces, nos hemos ido sumando colaboradores, seguidores y simpatizantes. Hemos pasado por momentos mejores, por momentos peores, por temporadas de continua actividad y por otras de absoluta sequía.

El caso es que ahora que hemos llegado a las 10.000 visitas, queremos daros las gracias a todos los que seguís de manera habitual o puntual este rincón de la red, desde donde esperamos seguir contando y disfrutando de vuestra gentil compañía y colaboración durante mucho tiempo.

Yo ya te lo dije

martes, 22 de junio de 2010

Soy así (#8). Mittens


1. ¿En el cole estabas con los deportistas o con los empollones?
Estaba con los empollones y me llevé muchas collejas, no de los deportistas, pero sí de los macarras de la clase. Alguna por empollón pesado seguro que me merecía...

2. ¿Cuál es tu primer recuerdo musical?
Mis tíos siempre han tenido guitarras por casa y recuerdo que desde pequeño, el día de Navidad, se cantaban canciones en familia: desde villancicos a Vainica Doble.

3. ¿Dónde te situarías políticamente?
En una izquierda, desgraciadamente no representada por ninguna fuerza política de este país.

4. ¿Qué cambiarías de ti mismo/a?
Mi pelo por una buena melena a lo Johnny Ramone.

5. ¿Y de los demás?
Los cortes de pelo de todo el mundo por unas buenas melenas a lo Johnny Ramone.

6. De no ser tú ¿Quién te hubiera gustado ser?
DionDiMucci.

7. ¿El futuro era para tanto?
El futuro ya no es lo que era.

8. Nunca te olvidas de…
Apagar el gas al salir de casa.

9. Dejarías todo por…
Una vida contemplativa en las montañas.

10. Es una pena que se esté perdiendo…
El disfrutar de las pequeñas cosas.

11. Es una pena que haya vuelto…
Las camisas de franela.

12. Te gusta mucho pero eres incapaz de reconocerlo…
Los programas de ricachonas de la tele (ya lo estoy reconociendo).

13. Es tan sencillo y te hace tan feliz…
Un buen single de 7'' en mono.

14. ¿Quién es tu héroe?
No more heroes anymore.

15. Tu personaje histórico…
Brian Jones.

16. ¿Y de ficción?
Paulie Gualtieri.

17. Una frase…
Lo vamos viendo.

18. Un lugar ideal para perderte es…
Un laberinto de los chungos.

19. Una bebida…
Cerveza bien fría.

20. Una comida…
Arroz con conejo y caracoles.

21. ¿Invierno o verano?
Verano siempre.

22. ¿Eres futbolero/? En caso afirmativo ¿Cuál es tu escuadra preferida?
Cada vez menos. La opresión mediática del fútbol me produce cada día más náuseas. Mi escuadra preferida es Osasuna.

23. ¿Una canción para un alegre despertar?
Varía con la época. Ahora, por ejemplo, suena en mi despertar "The high road", de Broken Bells, los lunes, miércoles y viernes; y "Dreams come true girl", de Cass McCombs, los martes y jueves.

24. ¿Y una para sobrellevar con dignidad un desengaño amoroso?
Me solía funcionar "Every breath I take" de Gene Pitney...

25. ¿Otra que allá donde estés te alegra la jornada?
The Chesterfield Kings se crearon para alegrarte la vida.

26. Y un clásico ¿Una canción que amenizaría tu funeral como es debido?
El gran clásico es "Like a rolling stone", de Bob Dylan.

27. ¿Un actor?
Montgomery Clift.

28. ¿Una actriz?
Sofía Loren.

29. ¿Cuál es la última película que has visto?
"El escritor".

30. ¿Tus cinco pelis?
"Olvídate de mí", Michael Gondry.
"Life Aquatic", con Steve Zizou, de Wes Anderson.
"Last picture show", Peter Bogdanovic.
"Les damoiselles de Rochefort", Jacques Demy.
"Once upon a time in the west", Segio Leone.

31. ¿Tus cinco libros?
"El sueño más dulce", de Doris Lessing.
"Bendita locura", de J.A. Glez. Balsa.
"Electric cool acid test", de Tom Wolfe.
"Los detectives salvajes", de Roberto Bolaño.
"Un mundo para Julius", de Bryce Echenique.

32. ¿Tu década preferida musicalmente?
Supongo que los 60, aunque hay cosas que me gustan de todas.

33. ¿Tus cinco grupos?
Kraftwerk.
God Help The Girl.
The Zombies.
Beach Boys.
Carpenters.

34. ¿El último concierto al que has asistido?
Primavera Sound (pero no me acuerdo del último exactamente, jaja).

35. ¿Y el que mejor recuerdas?
Wilco en Aqualung.

36. ¿El último disco que has comprado?
El último de She and Him.

37. ¿Vinilo, cd o mp3?
Todo.

38. ¿Tus cinco discos?
"Gone for Good", The Shins.
"1968", Gilberto Gil.
"Time bomb Highschool", Reigning Sound.
"Decade", Neil Young.
"Forever Changes", Love.

39. Mi colección de discos consta de…
Un buen montón de discos ahora mismo desordenadísimos desde mi última mudanza.

40. ¿Qué proyectos tienes?

lunes, 21 de junio de 2010

La Granja +Vicente Prats

Sábado 19 de junio. Sala El Loco, Valencia.

Lo que parecía una noche no apta para aquellos que no sucumben ante la melancolía y los estribillos redondos, se convirtió en uno de los mejores eventos musicales de la temporada. La Granja disipó las dudas acerca de su estado de forma actual haciendo una soberbia demostración de facultades e invitando a las discográficas a que corran a asegurarse la publicación de su próximo, y parece que ya perfilado, trabajo de estudio (el octavo concretamente).

Pero antes de los mallorquines tuvimos el honor de presenciar la segunda actuación en directo del más que prometedor grupo local Vicente Prats, que son un sexteto que se embarcó en esto de la música para arropar a la voz principal, la de ese geniecillo que da nombre al grupo, en un proyecto con los mimbres necesarios para alcanzar un espacio importante dentro del panorama de la música pop de cierto aire sixties.

Como en toda banda novel que se precie, Vicente Prats deja escapar en sus canciones multitud de guiños reverenciales de sus referentes principales. Su grupo preferido es, sin duda, Teenage Fanclub, y se notó. Sin embargo, la actuación de Vicente Prats enganchó a todo el publico que acudió a El Loco a disfrutar con La Granja -su guitarrista aseguró que eran "el grupo de su vida"- y que se llevó este más que agradable entremés como suculenta propina. Las canciones de su set recordaban también a Octubre o a Los Ángeles con esos coros y armonías tan bien logrados. Se atrevieron a versionar a Gigolo Aunts ("Where I find my heaven") y, como no, a los propios Teenage Fanclub ("the Concept"). Nos dejaron una gran impresión, les seguiremos de cerca.

Pasada la medianoche salia al escenario La Granja con Guillermo al frente luciendo una camiseta de T-Rex y con ganas de hacer que el respetable disfrutara de su directo. Y vaya si lo consiguieron. Con un setlist centrado en sus primeros discos, apenas se acordaron de los dos últimos -bueno, de "Eto'o" sí-, nos recordaron a todos lo que fueron, la importancia de un grupo que, junto a Surfin' Bichos, salvó a este país del tedio mas absoluto en esa difícil época posterior a la movida y previa al advenimiento indie.

Con canciones como "Persiguiendo una luz", "Y si al menos", "Los chicos quieren diversión", "Fuimos chicos rebeldes" o "Magia en tus ojos" nadie duda que tienen su lugar en la historia del pop patrio asegurado para la posteridad, y más si las interpretan con esa seguridad y contundencia como lo hicieron el pasado sábado, con una actuación de cerca de hora y media -doble bis incluído-. Una velada estupenda.

La noche continuó discurriendo placenteramente entre la sesión powerpopera de El Loco -ojo a la programación que se avecina en esta sala-, la ruta valenciana mas autóctona y el alivio de sabernos todavia de segunda.

Yo ya te lo dije

¡Felicidades, Ray!

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Hoy cumple 66 años el ilustrísimo señor Ray Davies, fundador y alma de los imprescindibles Kinks. Como bien sabréis, dentro de un mes estará sentando cátedra en la jornada inaugural del FIB. Mientras llega ese día, os dejamos con esta perla imperecedera.

God Save The Kinks!

Yo ya te lo dije

sábado, 19 de junio de 2010

José Saramago


"El viaje no termina jamás. Solo los viajeros terminan. Y también ellos pueden subsistir en memoria, en recuerdo, en narración... El objetivo de un viaje es solo el inicio de otro viaje".

J.S. (1922-2010)

Yo ya te lo dije

jueves, 17 de junio de 2010

Buffalo Springfield

Se cumplen 43 años de la actuación de Buffalo Springfield en el legendario Monterey Pop Festival, donde la ausencia de Neil Young hizo de su set un descafeinado intento por tocar el cielo. Lo consiguieron, pero posteriormente en el estudio de grabación. Volvemos a remitirnos a "La historia del Rock" que en el año 87 tuvo a bien publicar el diario El País. El artículo lo firma Nacho Sáez de Tejada.

La encrucijada de Bufalo

La casualidad tuvo mucho que ver en la creación de Buffalo Springfield, disfrazada de encuentro fortuito entre dos coches conducidos por por jovenes músicos con ideas y ganas. El 3 de marzo de 1966, durante un embotellamiento de tráfico en la ciudad de Los Ángeles, de ventanilla a ventanilla comenzaron a imaginar proyectos los americanos Stephen Stills y Richie Furay y los canadienses Neil Young y Bruce Palmer. Después, reuniones informales, intercambio de canciones y la realidad de Buffalo Springfield, uno de los grupos más genuinos del rock californiano y con una importante proyección posterior de varios de sus componentes, con Crosby, Stills, Nash & Young como descendientes directos.

No eran principiantes, pero tampoco veteranos. Stephen Stills (3 de enero de 1945) apenas conoció su Dallas natal. Vivió en cinco ciudades norteamericanas, en Panamá y Costa Rica. A los 18 años comenzó como cantante folk en Nueva Orleans, y en 1964 se trasladó a Nueva York, donde residía Richie Furay.

También aspirante a folk singer, Richie Furay (9 de mayo de 1944) comenzó a tocar la guitarra a los ocho años. Impresionado por el ambiente de Greenwich Village, el renacimiento del folk y los Beatles, se encontró con Stills en los Au Go Go Singers, efimero grupo de folk comercial.

El canadiense Neil Young (12 de noviembre de 1945) había conocido a Stephen Stills y a Richie Furay en los clubs de folk de Toronto, tras disolver su primer grupo de rock: Neil Young & The Squires. Poco después formó los Minah Birds, con el bajista Bruce Palmer. En un viejo coche fabricado para una casa de pompas funebres, viajaron Young y Palmer hasta California, hacia el fortuito encuentro con Stephen Stills y Richie Furay en el embotellamiento de tráfico. Los cuatro vivían en Fountain Avenue cuando en el lateral de una apisonadora descubrieron pintada una marca que se convirtió en su nombre: Buffalo Springfield.

Tras la incorporación del bajista canadiense Dewey Martin (30 de septiembre de 1942), los ensayos mostraron la diferencia entre las canciones compuestas por Stephen Stills a la medida de su voz, las tendencias country de Richie Furay y los apuntes de Neil Young de los que seria su estimulante carrera en solitario.

En febrero de 1967 se publicó su primer elepé ("Buffalo Springfield"), con una pulcra instrumentación, en la que destacaba la guitarra acústica de Stephen Stills, la influencia en las armonias vocales de unos Beatles filtrados por la Costa Oeste y una variedad en las canciones -en función de que el compositor fuera Stills, Furay o Young- que les hacía recorrer varios estilos. También incluía su único éxito importante, "For what it's worth", que alcanzó el número siete en las listas.

Problemas con la policía y con la administración para obtener el permiso de residencia, obligaron al bajista Bruce Palmer a regresar a Canada, siendo sustituido por Ken Koblun y después por Jim Fielder -más tarde componente del grupo Blood, Sweet & Tears-. Tras un segundo álbum fantasma que nunca fue editado ("Stampede"), en diciembre de 1967 apareció "Buffalo Springfield again", coincidiendo con los primeros abandonos de un Neil Young que, enfrentado con el dominante Stills, no había actuado con el grupo seis meses antes -el 16 de junio de 1967- en el Monterey Pop Festival, donde fue sustituido por David Crosby. No triunfaron en tan importante escenario: la sutilidad de Buffalo Springfield se manifestaba únicamente en el estudio de grabación.

El 20 de marzo de 1968, Neil Young, Richie Furay, Jim Messina y Eric Clapton fueron detenidos en Los Angeles por posesión de marihuana. La cárcel y las multas no ayudaron a animar al grupo: a los pocos días, Neil Young anunció su abandono definitivo. El 5 de mayo de ese mismo año, Buffalo Springfield actuó por última vez en Long Beach (California).

Tres meses más tarde se publicó su adiós discográfico, "Last time around", en el que participaron Jim Messina y el hermano de Neil, Rusty Young, que junto a Richie Furay empujaban una nueva banda: Poco.

Son muchos los grupos posteriores que tienen una gran deuda con Buffalo Springfield, banda-encrucijada que reunió a músicos que trabajaron juntos sólamente durante 26 meses y grabaron tres discos para guardar en la vitrina.

Nacho Sáez de Tejada.

Yo ya te lo dije

McCarthy

McCarthy nacieron en pleno periodo thacherista, su inclinación claramente izquierdista les hizo ser relegados en listas y ventas en su Inglaterra natal, pero fue un grupo estupendo, musicalemnte impecable y con un compromiso político fuera de toda duda.

El grupo lo crearon en 1985 Malcolm Eden (voz y guitarra) y Tim Gane (guitarra) en su Barking natal (Condado de Essex). Al mismo pronto se unieron John Williamson (bajo) y Gary Baker (bateria). Publicaron tres discos de estudio, resaltando que en el tercero de ellos tomó la voz cantante Laetitia Sadier, que tras la disolución de McCarthy formó Stereolab junto a Tim (mientras Eden formaba Herdzel).

La banda nace con ganas de dar guerra. Sus inclinaciones izquierdistas están presentes en unas composiciones que no parecían ser el vehiculo transmisor de ideas de corte radical. Lo digo porque su musica sigue las pautas que inspiraban a los grupos que engrosaban el sello Sarah Records, indie-pop, jangle, twee, anorak pop o la etiqueta que queráis ponerle. Esas referencias políticas aparecen ya en su nombre que hace alusión al senador nortreamericano Joseph McCarthy, uno de los mayores impulsores de la caza de brujas anticomunista de los años 50.

Ironía, ambigüedad, anticapitalismo galopante e influencias punk y post-punk forjaron uno de los mejores grupos ingleses de los ochenta. No es casualidad que los Manic Street Preachers los citasen continuamente como sus letristas preferidos. Compartían con ellos ese orgullo de clase que parece haber desaparecido en el pop (con honrosas excepciones como Grande Marlaska o Martin & The Julians).

Siempre ligados a este compromiso social y estético, pero huyendo del panfletarismo, publicaron sus tres trabajos. "I am a wallet" (1987), "The enraged will inherit the earth" (1989) y "Banking, violence and the inner life today" (1990), que son tres colecciones sin desperdicio, con canciones que les llevaron a formar parte de la seminal recopilacion "C-86".

Eden pensó que el grupo había tocado techo con "Banking, violence and the inner life today" y decidió poner fin al mismo, dedicándose desde entonces a otros proyectos que, en mi opinión, no han llegado nunca a la absoluta exquisitez de McCarthy.

Se atrevían con cosas como esta:

"They never see your point of view
You get nothing unless you grab it
If you smile politely all your life no one will ever thank you for it

But nothing was ever done
Cause you've got no knife between your teeth..."

Yo ya te lo dije

miércoles, 16 de junio de 2010

Cita con La Granja


Los chicos de Alta Tensión lo han vuelto a hacer, en esta ocasión convocando una nueva e ineludible cita para todos los amantes del Pop con La Granja el próximo sábado 19 de junio en la sala El Loco de Valencia.

Los de Mallorca, que estarán teloneados por Vicente Prats -de quien nos han llegado referencias de su buen directo y de sus versiones de The Posies o Teenage Fanclub-, vuelven a Valencia tres años después de lo que ya fue una noche memorable en la sala Wah Wah, en la que más de uno auguraba con desacierto que sería su última visita a la capital del Turia.

¡Un concierto 100% recomendado desde Yo ya te lo dije!

Noche Criminal en Albacete*


Iba Andando + Febrero + Local Qua4tro. Sábado 12 de Junio, Pussy Wagon, Albacete.

La Primera Noche Criminal en Albacete, que tuvo lugar el pasado sábado en el "acogedor" Pussy Wagon, nos dejó una sensación agridulce. Si en el aspecto musical, el evento alcanzó un nivel extraordinario, con una terna de grupos entregadísimos y dispuestos a reivindicar su hueco en el panorama pop actual, en lo que respecta a la acogida que tuvimos los responsables de este blog, no sucedió lo mismo.

Pero hablemos de los verdaderos protagonistas de la velada, las bandas. Abrían la noche los valencianos Iba Andando, que estrenaban formación en formato trío y sobre las tablas demostraron que se bastan y se sobran para defender sus bonitas canciones de trabajadas y armoniosas melodías. "Vértigo", "Perseguido" o "Jueves Santo" -las canciones de su inminente nuevo Ep "Restart"- suponen una sobrada carta de presentación (por cierto, que el resto de su discografía está disponible para su descarga gratuita en su myspace). Muy bien, superando el escollo que suponía la escasa afluencia que el local presentaba a esas horas.

Tras los fans del lider de Le Monheads, era el turno de los tarraconenses Febrero, que con flamante nuevo disco bajo el brazo y un look americanoide a base de camisas de cuadros, despacharon sus canciones con un enérgico directo que hizo las delicias de los avezados degustadores del pop (Joaquin Pascual entre ellos), con el que se metieron de lleno en un set inmaculado y sumamente prometedor (no es casualidad que ganaran el concurso de maquetas del Contempopranea del pasado año). Con temas como "Montañas rusas" no volveríamos a hacer el ridículo en Eurovisión, un clásico instantáneo.

Para cerrar la velada, en orden inverso al de la -también criminal- noche anterior en Valencia, entraban en acción los extremeños Local Qua4tro, que, como sabréis, son una debilidad de este blog. Y es que este grupo posee lo que supone el pilar maestro del Pop, las canciones. Su concierto, con los miembros de las otras dos bandas rendidos a sus coros y melodías, y el público diciéndose al oído cosas como “son mejores que Love of Lesbian” (que lo oí yo), fue una sucesión de potenciales hits de primera. Repasaron los temas de sus maquetas, haciendo especial hincapié en la última de ellas, la redonda “Recalificacion de los terrenos urbanos”, y terminando con una versión del ínclito Raphael, “Estuve enamorado”, ni más ni menos, dejando al respetable con ganas de más.

Indicar que los cacereños nos agradecieron la colaboración desde el escenario, invitando a los presentes a disfrutar de nuestra propuesta a los platos, cosa que, como se enterarían unos segundos después, había sido vetada por diferencias irreconciliables entre los responsables de Yo ya te lo dije y la dirección del local.

Saludos a los miembros de las tres bandas implicadas en este bonito proyecto, que nos hicieron disfrutar de lo lindo, así como a los amigos que nos acompañaron en una noche tan particular y que, por supuesto, nos insuflan una energia tremenda para continuar dando guerra desde este pequeño rinconcito en la red. Os debemos una.

Yo ya te lo dije

(*) Esta entrada ha sido modificada, en ningún caso por presiones ajenas a los responsables de Yo ya te lo dije, sino por una cuestión editorial, según la cual el espíritu y la filosofía de este blog ha de primar por encima de otras cuestiones de remoto interés para sus lectores.

martes, 15 de junio de 2010

Hasta siempre, Cristobal


Ayer nos dejaba para siempre Cristobal Martínez, batería de los geniales e inclasificables The Heretic, el añorado grupo de metal extremo que situó a Albacete en el mapa musical con su ruido y saber estar.

Cristobal era, ante todo, un buen tipo, mejor amigo y un entusiasta de la música y todo su entramado. Contaba con un exquisito sentido del humor y un carisma incuestionable. Ahora, tras un accidente doméstico nos ha abandonado dejando un tremendo e irremplazable vacío entre una marea de amigos y seguidores.

Sea dónde sea, en el lugar en el que ahora te encuentres lo van a pasar en grande contigo.

Descansa en paz.

lunes, 14 de junio de 2010

Historias de la mediocridad


Según el Diccionario de la Real Academia Española de la Lengua el término mediocre viene a significar lo siguiente:

(Del lat. mediocris).

1. adj. De calidad media.

2. adj. De poco mérito, tirando a malo.

Todos conocemos a mediocres. Me viene inmediatamente a la mente el caso de la sin par Belén Esteban. Este personaje no hace nada bien (¡ni bailar, oiga!), pero se le encienden las entrañas cuando a alguien se le ocurre hablar mal de ella. No soporta la crítica.

Sale por televisión y eso le hace atesorar un ejército de incondicionales acólitos riéndole las gracias, siguiendo las tendencias que ella crea ("yo por mi garito ma-to") y tratando de dejarse ver con ella siempre que sea posible. Eso nada malo puede conllevar, más todo lo contrario, igual me salpica alguna moneda huérfana...

Sin embargo, las verdades suelen salir a la luz (ya sea bajo los focos o alejada de aquéllos) y todas las Belenes Esteban quedan con el culo el aire.

Es por eso que desde Yo ya te lo dije os aconsajamos que os alejéis de ellos, que destapéis su mediocridad y que no seáis partícipes del círculo de una modernidad que acabará con todo (como el error de Family).

Nos vemos en los bares (pero en los de verdad, no en los de cartón piedra).

Pd. El simil ha sido elegido intencionadamente, para que sea asequible a todo tipo de sensibilidades y cerebritos.

Yo ya te lo dije

martes, 8 de junio de 2010

George Best


"En 1969 dejé las mujeres y el alcohol, fueron los peores veinte minutos de mi vida"

George Best

Yo ya te lo dije

miércoles, 2 de junio de 2010

La Próxima



Yo ya te lo dije

Más sobre la fiesta...


La fecha elegida para la primera fiesta de Yo ya te lo dije contaba con ciertos inconvenientes, es cierto. En primer lugar, el puente que se cernía perniciosamente sobre nosotros con motivo de la festividad autonómica, además el festival Primavera Sound se llevó a una legión de modernos a tierras barcelonesas y, por si fuera poco, el mismo fin de semana se celebraba la final del XXIII Memorial Alberto Cano de Música moderna. Con este caldo de cultivo, unido a la "borreguización musical" (como consensuamos llamar al estado de la juventud local en la tertulia postconcierto) intuiréis que la asistencia no fue excesivemente numerosa, eso sí, los que allí estvimos demostramos que siempre permanecerá un bastión inespugnable en pos de la independencia y el inconformismo musical por estas tierras.

Abrían la noche Colatonic a eso de las once y dejaron a los presentes boquiabiertos con una propuesta muy solida y con un sonido más contundente y compacto todavía del ofrecido en su disco de debut. Los ecos de Nacha Pop son indiscutibles, pero también recuerdan en lo melódico a bandas como los añorados Cecilia Ann o Mamá. Durante los tres cuartos de hora de su actuación, el trío astur-madrileño dio buena cuenta de un abuen puñado de las piezas que integran su álbum de debut, el reivindicable "Intenciones" y rescataron canciones de sus primeras maquetas. Como digo, no pisaron el freno en ningún momento, marcándose un recital sencillamente fantástico.

Tras ellos, y con lago más de público en el Heartbreak, subían al escenario sus amigos de los Riffbackers a los que se les nota sobrados y con unas hechuras de grupo grande que tiran de espaldas. Nos hicieron degustar los mejores temas de su flamante "The curtain shop and alterations", con la genial "Now it's fine" a la cabeza y seguida muy de cerca por "Do it again". Continuaron transitando esa placida vía de la melodía perfecta y la potencia contenida, sin olvidar los momentos más acusticos y recogidos que atesoran, como ese temazo que es "After all these years". Posteriormente rindieron un sentido tributo a uno de los referentes principales e ineludibles de su música, Alex Chilton, interpretando el clásico "In the street.

No sería ésta la única versión de la noche, ya que, para mayor gozo de Jomi, hicieron suya "867-5309/Jenny" de Tommy Tutone, demostrando nuevamente su exquisito gusto.

Tras la descarga de Powerpop de las dos bandas nos tocaba a los pinchadiscos mantener el nivel de la noche y fuimos alternándonos a los platos Calcio 20 pd's (en formato reducido), Jomi, Nacho Riffbacker y el propio Antonio Heartbreak. Sonaron clásicos de ayer y hoy y estiramos la noche hasta que el cuerpo y los elementos lo permitieron.

Gracias a los que estuvistéis allí, en especial al amigo Javier de Mandarina Magazine que nos obsequió a los presentes con un tratado de filosofía e independencia contemporánea, al incombustible Jomi, cada vez más cerca de consolidar su estatus de "Juán de Pablos de La Mancha" y, por supuesto, a esos dos pedazos de grupos que no desaprovecharon la oportunidad de honrar la música pop en esta ciudad con su sensacional puesta en escena. Un abrazo para todos y nos vemos en la próxima.

Yo ya te lo dije.