viernes, 30 de julio de 2010

Bizarro Anniversary Tour

Una de las debilidades de Yo ya te lo dije, preguntadle si no a Jonás quien sería capaz de dejarse comer una tibia por ellos, el grupo The Wedding Present, estarán de gira por nuestro país el próximo mes de Noviembre, y lo harán defendiendo el que fuera su segundo disco de estudio, "Bizarro" (del que se cumplen algo más de veinte años).

Como sabéis, los de Leeds son la banda del genial David Gedge surgida en la dura Inglaterra de los 80, concretamente en 1985, y que, con un ir y venir de discográficas mediante, nos ha honrado con 8 Lp's, 36 singles y 15 discos recopilatorios.

El grupo vive ahora su segunda juventud, pues tras el parón que supuso para el cuarteto la creación de los exquisitos Cinerama en 1998 -que en principio debía ser un pasatiempo de Gedge y su novia y que, sin embargo, se convirtió en algo bastante más serio- el combo parecía haberse disuelto para siempre. Afortunadamente no fue así y en 2004 se produjo la esperada reunión de The Wedding Present, tras la cual llegaron sus dos últimos trabajos hasta la fecha.

Tal vez no toquen con la velocidad de la que hacían gala en sus inicios, pero os aseguramos que van sobrados de talento y virtuosismo y se atreven a versionar incluso a Take That ("Back for Good"). Una insensatez que nos encanta.

La fechas confirmadas son las siguientes:

6 de noviembre – Santander (Bonifaz)
7 de noviembre – Zaragoza (sala por confirmar)
8 de noviembre – Elche, Alicante (L'Escorxador Centre Cultural)
10 de noviembre – Algeciras, Cádiz (Escuela Politécnica Superior)
11 de noviembre – Huelva (Teatro Principal)
12 de noviembre – Madrid (Moby Dick)
13 de noviembre – Oñati, Guipúzcoa (Gazteleku)

Igual coincidimos en alguna de estas salas. Nos encontraréis cerca de la barra o empujándonos como posesos...

Yo ya te lo dije

jueves, 29 de julio de 2010

At the Indie Disco

video

Insisto, a qué incomprensible ritmo se consume la música en este jodido siglo XXI... Hace tan sólo un par de meses de la aparición del último trabajo de nuetros admirados The Divine Comedy, "Bang goes the knighthood", y ya empieza a parecer un disco anquilosado o indigesto para algunos. En Yo ya te lo dije pensamos que el álbum es otra ración de pop hiper disfrutable muy coherente con la sensacional carrera de Neil Hannon y su banda. El video adjunto os muestra el single de presentación, el paródico "At the Indie Disco". Y es que, cuanta razón lleva Neil al sugerirnos lo repetitivos y faltos de originalidad que pueden llegar a ser algunos locales encuadrados en esa órbita indie, así como super moderna, ¿no?

Yo ya te lo dije

lunes, 26 de julio de 2010

Mary Wells

El 26 de julio de 1992 moría víctima del cáncer, Mary Wells, tremenda interprete soul y una de las primeras estrellas lanzadas por el sello de Detroit, (ciudad donde precisamente había nacido el 13 de mayo del 43) Motown.

Wells creció en un ambiente hostil, con su padre desaparecido y teniendo que ayudar a su madre en sus tareas de limpieza para colaborar con la economía doméstica. Sin embargo, ella cantaba para no caer en la desesperación más absoluta y pronto empezó a destacar en diversos coros parroquiales, así como en clubs musicales de Detroit. El éxito de sus paisanos Jackie Wilson y The Miracles supuso el espaldarazo definitivo que llevó a Mary Wells a probar fortuna en el mundo de la música.

La "Reina de la Motown" -como posteriormente sería conocida- tomó contacto con la poderosa casa discográfica gracias a su empeño en que Jackie Wilson interpretara una canción compuesta por ella misma. El jefe, Berry Gordy, al oir este tema de su propia voz quedó impresionado y no dudo en llevar a Mary Wells al estudio y enrolarla en su nómina de artistas. La canción era "Bye bye baby" - que alcanzaría el número 8 en las listas de R&B y el 45 en las de Pop-. Un comienzo fulgurante.

Tras un par de singles con diferente fortuna comercial, en 1961 Motown decide publicar su primer larga duración, acompañado del sencillo "Strange Love". La competencia dentro del sello era dura.

Es por esta época que Wells comienza una fructífera colaboración con Smokey Robinson, con quien compone un puñado de exitosos singles, tales como "The one who really loves you", su primer pelotazo serio, "You beat me to the punch", su primer número uno, o "Two lovers".

La "Primera Dama de la Motown", como también era conocida, lanzó entonces, en 1962, su segundo Lp, que llevaba por título "The one who really loves you", como su exitoso single, alcanzando el número 8 de los discos de Pop más vendidos.

Durante 1963 continuó el éxito abrumador para Wells y pese a que Robinson seguía produciendo la mayoría de sus trabajos, entró en contacto con el reputado trío Holland-Dozier-Holland, que empezaban a dar sus primeros pasitos como compositores, la canción en cuestión fue "You lost the sweetest boy".

Durante ese mismo año, 1963, grabó un dueto con Smokey Robinson, "I want you 'Round", que posteriormente sería adoptado por Marvin Gaye y Kim Weston.

Ya en 1964, "My guy" supondría el mayor éxito en la carrera de la cantante, llegando a triunfar incluso en Europa, donde aterrizaría -concretamente en el Reino Unido- para abrir varios conciertos de The Beatles, quienes aseguraban que Wells era su interprete americana preferida.

video

Curiosamente, cuando todo parecía ir sobre ruedas y el triunfo sonreía a Mary, ésta abandonó Motown por problemas contractuales y unos incipientes celos debido al gran éxito que empezaban a tener las Supremes. Invocando su minoría de edad en la época en que se ligó legalmente con el sello, Wells logra disolver el vínculo y abandona la discográfica, pasando a engrosar las filas de 2oth Century Fox (previo pago de 500.00$).

Con su nuevo sello, la artista publicó varios singles que no gozaron del éxito que cabía esperar (se rumoreaban posibles chantajes del gigante dirigido por Gordy para limitar sus emisiones radiofónicas). "Ain't it the truth", "Never, never leave me" o "Use your head" datan de este periodo en el cual también su salud se vio resentida.

En 1967 Mary Wells volvió a cambiar de sello. Su nueva casa sería Atco., subsidiaria de Atlantic, donde alcanzaría con "Dear lover" un nuevo éxito, tal vez el último serio junto al siguiente, "The doctor", éste ya con Jubilee Records (canción compuesta a cuatro manos junto a su por entonces marido Cecil Womack).

La influencia de la familia Womack no quedaría ahí, y, guiada por ellos, firma con una nueva casa discográfica, Reprise Records, subsidiaria de la todopoderosa Warner. Allí publicaría un par de singles que produciría Bobby Womack.

En 1974 Wells anuncia su retirada de la música, aunque tres años más tarde y tras su divorcio con Cecil, vuelve a los escenarios y se enrola en una enésima aventura discográfica, esta vez con la filial de CBS, Epic Records, donde publicó "In and out of love", álbum que gozaría de un inesperado éxito en las pistas de funky gracias al single "Gigolo".

Todavía grabaría un disco más con Epic, "Easy Touch", compuesto por versiones sin demasiada enjundia. Tras esto, siguió Mary dando bandazos y llamando a las puertas de los más dispares sellos, grabando material intrascendente.

En 1990 se le diagnostica el cáncer de laringe que acabaría a la postre con su vida, no sin antes haber recibido la desinteresada ayuda de sus antiguos compañeros en Motown Diana Ross, Mary Wilson, The Temptations, Martha Reeves, así como de otros artistas como Aretha Franklin, Stevie Wonder, Little Richard, Bruce Springsteen o Rod Stewart quienes trataron de recaudar fondos para combatir una enfermedad con unos tratamientos que Mary Wells no podía permitirse debido a que no contaba con un seguro médico.

Mary Wells moriría en Los Angeles tal día como hoy hace dieciocho años. Multitud de premios la agasajaron. Hoy nosotros desde Yo ya te lo dije la reivindicamos como lo que fue, una gran diva de ese género tan acojonante que es el Soul.

Yo ya te lo dije

domingo, 25 de julio de 2010

Eso dicen... (citazione)


"Para los historiadores, los príncipes y los generales son genios; para los soldados siempre son unos cobardes".

Leon Tolstoi.

Cita dedicada al gran Alberto Barbagallo, escritor y amigo de Messina (Sicilia).

Yo ya te lo dije

jueves, 22 de julio de 2010

De Onda a Onda


Nos llegan buenas noticias desde los cuarteles radiofónicos locales. Nuestro buen amigo y colaborador, Jomi (Gomi), que lleva varios años partiendo la pana al frente de su programa en Nova Onda, "Cara B", y que también escribe ocasionalmente para la revista "Cosicas de Albacete", tendrá a partir de Septiembre un merecido espacio en Onda Cero Albacete. Media hora semanal en la que nos pondrá al día de la mejor música de hoy y de siempre con su exquisito paladar y con grandes dosis de entusiasmo y powerpop.

La cita será los jueves y empieza desde ya la porra para adivinar con qué canción arrancará esta nueva andadura.

¡Enhorabuena para Jomi y todos los amantes de la buena música (sin aditivos)!

Yo ya te lo dije

miércoles, 21 de julio de 2010

Adiós a otra gran estrella

video
Si hace apenas cuatro meses nos hacíamos eco de la desaparición de Alex Chilton, hoy os informamos de la muerte de otro de los fundadores de Big Star allá por 1970, concretamente de su bajista, Andy Hummel, que nos ha dejado vencido por el cáncer a los 59 años de edad.

Hummel permaneció en la banda durante la facturación de los dos primeros trabajos ("#1 Record" y "Radio City"), abandonando posteriormente el grupo, que encontró en John Lightman a su sustituto

Con la pérdida de Hummel, tan sólo permanece con vida uno de los cuatro fundadores del sensacional grupo norteamericano, su batería Jody Stephens. Ya que, como sabéis, Chris Bell fue víctima de un accidente de tráfico en 1978.

La Gran Estrella ya puede ir ensayando en el cielo (o seguramente en el infierno porque conociendo a la banda...). Sea como sea, hasta siempre Andy.

Yo ya te lo dije

domingo, 18 de julio de 2010

Fib 2010, sábado 17

Con la lección bien aprendida del jueves, esta vez con los horarios impresos de casa, nos encaminamos a disfrutar de la tercera jornada del fib. La impresión a la llegada, similar a la del primer día: poca afluencia de público y mayoría española en las primeras horas. Véase este clon de Raúl González Blanco, como no podía ser de otra manera "tirando del carro".

Empezamos la jornada en el Escenario Eastpak, donde el irlandés Ryan Sheridan y su único acompañante al cajón sudaban la gota gorda a golpe de versiones, invitando al personal a que se arrimara al escenario a aportar algo más de calor, pero del humano.

Abrían el Escenario Verde Gentle Music Men, que uniformados con camisa blanca y corbata negra nos dejaron algunas buenas y luminosas canciones, que bien valieron la pena aguantar el sol de justicia de las 19:00 horas.

Rápida visita al Fiberfib para ver a Cuchillo, donde parecía que empezaba a acumularse algo de público al refugio de la sombra del escenario. Handicap que aprovecharon los de Barcelona para demostrar que con una guitarra y una batería se puede ofrecer mucho más y bueno de lo que parece.

Siguiente parada: Aaron Wright and The Aprils, quienes acompañados por un cuarteto de cuerda se sacudieron con intermitencia el sinsabor de estar a esas horas en el peor de los escenarios. Cumplidores y poco más. Aunque tocar para 30 personas no debe ser la mejor de las motivaciones.


¿Por dónde han entrado todos estos?. Es fue lo que pensamos de nuevo en el Escenario Verde cuando nos asomamos a ver algo de Ash y unas 3.000 personas coreaban las canciones de Charlotte Hatherley ¡Qué tirón! Tampoco fue para tanto... Momento "Burn baby burn" y poco más.


Mayor justicia pido para The Cribs, quienes han pasado siempre por nuestro país sin pena ni gloria. Incorporación estrella de Johny Marr aparte, los Jarman Brothers son un fábrica de hits explosivos al más puro estilo británico. Ayer lo demostraron en un Escenario Fiberfib abarrotado, donde "We were aborted" o "Men's Needs" le costó la voz a más de uno.


Una pena: no llegamos a Jonston. Y una alegría: nos reencontramos con Felipe Fresón en el Fib después de tantos años. Éste sí que habrá notado el cambio. No estuvimos el viernes, pero seguro que la Cola Jet Set no defraudó.

Los que tampocon defraudaron fueron The Specials, que convocaron en el Escenario Verde una multitudinaria entrada. Los tios están en forma y lo demostraron consiguiendo que todos, absolutamente todos, acabásemos bailando temazos como "A message to you, Rudy" o "Enjoy yourself" con el que cerraron el 'chou'.


¿Y qué voy a decir del último concierto de The Sunday Drivers? Reconozco que es un grupo que no he valorado en su justa medida hasta que anunciaron su separación. ¡Qué injustos somos a veces!. En fin, dicen que el tiempo pone a cada uno en su lugar, y el lugar de Jero & Cía es de los más altos que recuerdo en el panorama nacional. Anoche volvieron a dar otro de esos conciertos redondos, donde no dejaron que las emociones -con el público coreando "no os separéis" en todo momento- se interpusieran al sonido cristalino que les ha caracterizado siempre. La última canción, "Rainbows of colours", desató todo tipo de emociones y lágrimas.


Emocionado por la despedida de los toledanos, nos metimos hasta la cocina en Ian Brown. Lo que parecía iba a ser un concierto memorable con un inmejorable arranque con "I wanna be adored" y "Time is my everything", se vió desmerecido por un mal sonido en el que la voz del mejor frontman de todos los tiempos se quedó diluida entre el resto de instrumentos, al más puro estilo "Super 8" de Los Planetas con Oyonarte a la producción. El 'mono' tiró de actitud, pandereta y de una antología de temas de su carrera en solitario volviendo a The Stone Roses con "Fools Gold" de cierre.


A la llamada del deber y sin más asuntos que poder tratar, después de hacernos el último bocata en el puesto de La Herradura (¡buenismo!) y de pasar el riguroso control de alcoholemia, pusimos punto y final a este Fib 2010, del que volveremos a hablar en Yo ya te lo dije. Y es que habrá que escuchar las valoraciones propias y ajenas al Festival, que seguro que van a traer cola.

Jonás-.

viernes, 16 de julio de 2010

Las diez sobre el color rojo (esta de moda, chicos)


10. PCI. "Bandiera Rossa" (avanti il popolo!)
9. The Beautiful South. "Old Red Eyes is back"
8. Howlin' Wolf. "Little Red Rooster"
7. The Sorrows. "Pink Purple Yellow and Red"
6. The Small Faces. "Red Balloon"
5. Billy Bragg. "The Red Flag"
4. Nick Cave & The Bad Seeds. "Red Right Hand"
3. McCarthy. "Red Sleeping Beauty"
2. Los Flechazos. "Luces Rojas"
1. Love. "The Red Telephone"

Yo ya te lo dije



Fib 2010, jueves 15


Resulta un abuso que después de pagar 80 euros por una entrada, la única manera de tener unos horarios del festival sea mediante el pago del impuesto revolucionario de un kit de 10 euros (bolsa, programa y horarios). ¡Y no sólo eso! ¡Prohibido hacer fotos a las hoja de horarios de que disponen en los puestos de información! "Míralo en internet. Hay wifi gratis". Sin comentarios.

Pero bueno, vayamos a lo que vivimos en la jornada de ayer en esta descafeinada XVI edición del FIB...

Abrimos fuego con los belgas Puggy, que cumplieron con creces la papeleta de ser el primer grupo en abrir el festival a las 18.00 horas. y ante apenas unos 200 fibers (cómo odio esta palabreja, oiga).

Más tarde, para empezar con el aluvión británico The Paris Riot inauguraba el Escenario Verde con no mucho mayor éxito de público. Tampoco lo hicieron mal.

Pero mejor estuvieron Cohete, que daban salida al producto nacional del festival. Resultones como siempre, el pop naif de los de Madrid es sin duda de lo mejorcito que hemos descubierto en los últimos tiempos. Al igual que en el Primavera Sound, los amigos de los miembros de la banda -esta vez sin niños- corearon desde la primera hasta la última canción del repertorio.


Finalizada la actuación de Cohete, visita breve al Escenario Verde, donde Andy Jarman de Southern Arts Society intentaba ganarse al escaso público que conseguía soportar"el palomo" de las 20:30 h. ¡Qué desolación!

De vuelta al Escenario Fiberfib.com, segunda contribución española al festival con la actuación de El Hijo, que manteniendo su línea sobria consiguió congregar a casi la totalidad del público patrio, que a esas horas aún éramos mayoría en el recinto.

Una mayoría ya perdida y abrumada a las 22:00 h., cuando Brendan Benson se erigía como lo mejor del festival hasta ese momento ante un público ya de números de festival.

Lástima no poder ver acabar al amigo de Jack White, pero las cosas son así y yo había acudido al FIB a ver a don Ray Davies, así que me hice fuerte en las primera filas para saborear la notable actuación que anoche nos brindó el líder de The Kinks, donde a lo largo de hora y media generosa pudimos disfrutar de temas como "Victoria", "Lola", "Set me free" y, como no, el mítico "You really got me".


Con la satisfacción de haber visto una actuación redonda, última visita al Escenario Fiberfib para disfrutar con las atmósferas y los coros de los australianos de The Temper Trap , que lejos de ser ya una revelación, fueron un sólido fin de fiesta para los muchos que trabajábamos temprano al día siguiente.

Sin tiempo para más, aunque lamentablemente con todavía mucho por ver, nos despedimos de la primera jornada de este FIB, que empieza a caminar a pasos de gigante hacia la mediocridad.

¡Y es que somos personas sr. Power, ni ovejos ni euros con patas!

Jonás-.

miércoles, 14 de julio de 2010

Ray Davies mañana en el FIB

"He escrito demasiadas canciones sobre ingleses. Tengo que ir a otra parte"
Ray Davies.

¡Dicho y hecho! Mañana estará en la primera jornada del FIB. Sin duda, lo mejor del cartel. Los que estéis cerca y podáis asisitir, no os lo perdáis. Y los que no, ya sabéis, os lo contaremos aquí...

Yo ya te lo dije.

sábado, 10 de julio de 2010

Eddie & The Hot Rods

video
Este grupo de Essex se formó allá por 1973 bajo el nombre de Buckshee. El año siguiente cambian de denominación, adaptando la definitiva coincidiendo con la entrada en la banda de Dave Higgs.

Eddie & The Hot Rods suponen un antecedente directísimo del punk, se puede decir que suponen un germen ineludible del mismo, junto a otras formaciones del llamado pub rock como Dr. Feelgood, con los que también compartían una querencia evidente por los clásicos, especialmente por los Who, así como por el r&b.

Varios cambios en la alineación titular precipitan el final de la banda en 1979 primero y en 1981 definitivamente, o no tanto, ya que en 1992 la formación clásica del combo (Barrie Masters, Steve Nichol, Dave Higgs y PaulGray) se volvió a reunir en el estudio para dar vida a "Gasoline Days", que suponía su noveno trabajo.

En 2005 celebraron el treinta aniversario de su gestación con el álbum "Better late than never" y se echaron a la carretera, y ahí siguen. Su última gira hace parada en la península Ibérica, concretamente en estas tres capitales:

Jueves 22 De Julio, Madrid (Sala Gruta 77)
Viernes 23 De Julio, Meliana (Valencia), (Durango Club)
Sabado 24 De Julio, Badalona (Estraperlo Club)

Creo que es una buena oportunidad para rescatar a esta leyenda con los amigotes y unas cervezas frías. Para muestra el botón de esta "depresión juvenil" que tan bien despachaban en directo.

Yo ya te lo dije

viernes, 9 de julio de 2010

El Hombre Bombilla

Si, es cierto, parece mentira, pero se cumplen dos años desde que nos dejara para siempre Sergio Algora, desde que se apagara el Hombre Bombilla y su pluma se secara abandonada -pero satisfecha- en un rincón mientras él se encargaba de repartir champán para todos en aquel sitio de ensueño donde seguro le ha tocado pasar el resto de sus días.

En Yo ya te lo dije somos fervientes admiradores del poeta, del narrador y, sobre todo, del músico (le dedicamos cada día 9 durante su primer año de ausencia). Os dejamos en conmemoración suya la letra de "Vicente del Bosque", canción que Sergio escribió sin pensar que un día el bigotón se erigiría en héroe nacional y que, según Jonás, supone la mejor canción escrita por estos lares con fondo futbolero.

"Los pies de la hierba con las uñas pintadas.
Todos los insectos volaban con máscaras,

hacían equilibrios en bigotes de roedor.


Una alegre fiesta en un claro del bosque,
una alegre fiesta en un claro del bosque.


Los huesos del tobillo hacían un extraño ruido
que encantaba a los niños que montaban cabras.
Todos reían cuando se despeñaban.


Una alegre fiesta en un claro del bosque,
una alegre fiesta en un claro del bosque.


Y todos bailaban alrededor del pelo del leñador muerto
que con su hacha se cortaba los cabellos.


Una alegre fiesta en un claro del bosque,
una alegre fiesta
en un claro del bosque,
una alegre fiesta...
en un claro del bosque ....
una alegre fiesta...
en un claro del bosque ... "

Por cierto, que bien lo habría pasado Sergio con esta selección...

Te echamos de menos.

Yo ya te lo dije

jueves, 8 de julio de 2010

Las 10 mejores canciones de fútbol españolas

Emulando la obra "Alta Fidelidad" de Nick Hornby, hoy estrenamos nueva sección dedicada a las listas. Ya sabéis: "Mis 10 mejores temas de...".

A partir de ahora, cada viernes (que se tercie) lo dedicaremos a publicar una lista de nuestras mejores canciones relacionadas con algún tema en concreto. La iniciativa está abierta tanto para los responsables del blog como para el resto, así que estáis todos invitados a participar.

Y para abrir boca, como ayer nos clasificamos para nuestra primera final mundialista, empezaremos con:

"Las 10 mejores canciones de fútbol españolas" (según Jonás)

10.- "Sueño merengue" - Las Escarlatinas
09.- "A balón parado" - Tarik y la Fábrica de Colores
08.- "Soy Futbolista" - Astrud
07.- "Campeón" - Ellos
06.- "Saint Denis" - Deneuve
05.- "Eto'o (Su jugador favorito)" - La Granja
04.- "1986" - Tachenko
03.- "El Cumpleaños de Ronaldo" - La Costa Brava
02.- "La Copa de Europa" - Los Planetas
01.- "Vicente del Bosque" - El Niño Gusano

"Nunca Ganaremos el Mundial" - La Habitación Roja (Fuera de concurso por razones obvias)


martes, 6 de julio de 2010

Más antiguos que los bosques

Se confirma lo que nos veníamos temiendo: la mayoría de los seguidores de Yo ya te lo dije, lejos de ser unos nuevos modernos, son "más antiguos que los bosques". ¡Unos sabios, vaya!. Al menos así ha quedado reflejado en el resultado de nuestra encuesta de junio a la pregunta ¿Eres un nuevo moderno?.

Gracias a todos por participar y os invitamos a repetir con la nueva encuesta de este mes ¿Tienes el Ipod listo para este verano?.

Yo ya te lo dije

lunes, 5 de julio de 2010

Cita a la vista...


Yo ya te lo dije

viernes, 2 de julio de 2010

Ramón Gómez de la Serna

Mañana se cumplen 122 años del nacimiento en Madrid de Ramón Gómez de la Serna, escritor y periodista perteneciente a la Generación del 14, o Novecentismo, y siempre dispuesto en la vanguardia cultural de la época que le tocó en suerte.

Ramón, autor sumamente prolífico, figura entre los fundadores, allá por Julio del 36, de la Alianza de Intelectuales Antifascistas para la Defensa de la Cultura, de la que también formaban parte Miguel Hernández, Luis Buñuel, María Zambrano, Juán Chabás o Luis Cernuda, entre muchos otros.

Fue el creador del género literario conocido como "greguerías", que, como él mismo definía, consistía en breves silogismos bajo el siguiente esquema:

Humor + Metáfora = Greguería.

Os acercamos hoy algunas de las más logradas:

“En la vida hay que ser un poco tonto porque sinó lo son sólo los demás y no te dejan nada”.

“La ametralladora suena a máquina de escribir de la muerte”.

“El agua no tiene memoria: por eso es tan limpia”.

“En el vinagre está todo el mal humor del vino”

“Lo más importante de la vida es no haber muerto”.

“Aburrirse es besar a la muerte”.

“Entre los carriles de las vías del tren, crecen flores suicidas”.

“En el río pasan ahogados todos los espejos del pasado”.

“Es difícil determinar cuando acaba una generación y comienza otra. Diríamos más o menos que es a las nueve de la noche”.

Ramón murió en Buenos Aires en enero de 1963, y sus restos descansan en la Sacramental de San Justo de Madrid junto a los de Larra.

Yo ya te lo dije.

jueves, 1 de julio de 2010

Nuevos Lanzamientos

Hola a todos, os informamos de que ya están disponibles los esperados nuevos lanzamientos de Sunny Day Records. Después de largos meses de esfuerzo nos complace presentaros los nuevos trabajos de The Shake y Los Immediatos. Ambos en ediciones especiales limitadas a 500 copias en fomato LP + CD de regalo.

SUN-004 THE SHAKE "TRY TO GET READY" LP+CD.

Enamorados del beat, el garage, el pop y la psicodelia de los 60 y décadas posteriores, The Shake han conseguido desde sus comienzos destacarse del pelotón de bandas 60's tanto por el inagotable talento de Miguel Ángel Calabuig para construir canciones más allá de los típicos riffs básicos como por la particularidad de su sonido, tan pulcro como hipnótico, único hoy en día.

Tras un largo paréntesis regresan en un estado de forma envidiable con su segundo lp, diez temas nuevos de composición propia, donde el beat, el garaje y la psicodelia de aromas británicos se aderezan con nuevas influencias de música negra obteniendo como resultado un disco elegante, con clase y brillantez, adictivo desde la primera escucha… un cocktail para paladares exquisitos.


SUN-005 LOS IMMEDIATOS "THIRD TIME'S THE CHARM" LP+CD.

Después de dos trabajos editados en sendos sellos italianos, el ahora quinteto toledano vuelve a casa con nueva formación reforzada por el sonido del órgano hammond y un fantástico nuevo lp debajo del brazo. Es ahora de la mano de Sunny Day Records que ve la luz su más trabajado y brillante disco, una nueva remesa de temas propios en inglés y castellano, más un par de versiones clásicas de Brincos y Larry Williams, en los que el beat y el pop más energético se ven envueltos por unos arreglos más cuidados que nunca... De Beau Brummels a los Brincos, de Hollies a Powder, de Squires a … Los Immediatos.

Sunny Day Records.

Yo ya te lo dije